MOON-PIL SHIM

Geboren 1958 in Daegu, Südkorea.

 Beim Blick auf die Liste der ausgestellten Werke tauchen zwei Begriffe immer wieder auf: Plexiglas und Spiegelung. Man könnte sagen, es ist das zentrale Material und Schlüsselwort, denn Moon-pil Shim nutzt diesen transparenten Kunststoff, um unzählige Spiegelungen auf zwei Ebenen der Galerie zu erzeugen – in Werken von mitunter entwaffnender Schlichtheit. Mit einfachen geometrischen Formen, die auf eine einzelne Schicht – oder mehrere Schichten für Reliefwirkung – gemalt sind, und mit Einschnitten in farbigem Papier, das unter eine Plexiglasschicht geklebt ist, spielt die in Korea geborene Künstlerin mit der Wahrnehmung des Auges. Ihre Bildkompositionen sind minimalistisch, ihre Winkel scharf: Wie lässt sich der künstlerische Wert dieser scheinbar einfachen Werke analysieren? … Die Fülle der Spiegelungen geht einher mit einer gewissen Geheimnisvollen, einer Kultur des Unerforschten. Die Künstlerin malt nämlich unter die Plexiglasschicht, nicht darauf. Immer durch ein Mittel, zwar transparent, aber dennoch eine physische Barriere, erreichen uns ihre Farben und gewähren uns so einen Blick auf die andere Seite des Spiegels. Sind wir vor einem Gemälde von Moon-pil Shim wirklich wir selbst, wenn wir uns betrachten, oder sind wir bereits eine andere Person, ein künstliches Abbild, das in einer Parallelwelt lebt? Die Frage ist berechtigt, denn die klaren Linien und die einfache Geometrie scheinen alle nebensächlichen Fragen auszublenden, um den Fokus auf die großen Rätsel der Existenz zu lenken

Auszüge aus einem Text von Florent Toniello, 2021

In seinem Werk erscheint uns das Gemälde nicht direkt, sondern offenbart sich uns vielmehr, „verschleiert“ hinter einer oder mehreren transluzenten Plexiglasscheiben. Die Schichtung dieser Scheiben zieht uns in das Kunstwerk hinein; manchmal reflektiert das Plexiglas und lädt uns ein, den umgebenden Raum wahrzunehmen. Durch Umhergehen wird das Werk in seiner Gänze enthüllt und wir können sehen, was dahinter liegt. Wir befinden uns weder im Bereich von Vasarelys optischem Ansatz noch in den partizipativen Experimenten von GRAV, sondern in einem beinahe metaphysischen Denken, das hinterfragt, was jenseits liegt, was sich hinter der Oberfläche der Dinge verbirgt. Es ist das Licht, das durch das Gemälde hindurchgeht oder reflektiert wird, das uns die Schwelle überschreiten lässt. Bei Moon Pil Shim befinden wir uns im Zwischenraum, in einem Wechselspiel zwischen oben, unten, innen und außen; wir sind buchstäblich gleichzeitig im Infra und im Supra. Unser Verlangen vor diesen Werken treibt uns an, unter die Oberfläche zu blicken, aber auch darüber, was dort verborgen ist

Auszüge aus einem Text von Céline Berchiche (2019)