Immobile Mobilität

In dieser Ausstellung zum Thema der immobilen Mobilität lässt die angedeutete, aber nicht vollzogene Bewegung unserer Fantasie freien Lauf. Die Kunstwerke, die wir in vollkommener Stille betrachten, spielen mit unseren Augen, und doch bewegt sich nichts außer unseren Blicken. Kennen wir nicht alle dieses seltsame Gefühl, dass sich etwas bewegt, ohne es genau zu wissen?

Mobilität, die unsere Gesellschaft und unsere Art, in der Welt zu sein, prägt, ist etwas, das jeder kennt oder täglich erlebt. Sie hat eine attraktive, positive Seite, aber auch eine zeitraubende und eine fatale: Stillstand, Immobilität.

Untätigkeit hat einen schlechten Ruf; wir alle haben ihn während der Monate der Corona-Beschränkungen am eigenen Leib erfahren. Die beklemmende Stille, als stünde die Zeit still, und doch floss die Zeit weiter, fühlte sich aber wie eine Ewigkeit an.

In dieser Ausstellung zum Thema der immobilen Mobilität lässt die angedeutete, aber nicht vollzogene Bewegung unserer Fantasie freien Lauf. Die Kunstwerke, die wir in vollkommener Stille betrachten, spielen mit unseren Augen, und doch bewegt sich nichts außer unseren Blicken. Kennen wir nicht alle dieses seltsame Gefühl, dass sich etwas bewegt, ohne es genau zu wissen?

In der scheinbaren Bewegung existiert eine unermessliche Raumzeit, die sich bewegt, als ob gigantische Massen in Bewegung wären. Da wir aber weder Anfang noch Ende sehen, erscheint alles statisch. „Und doch bewegt sie sich“, wagte Galilei 1633, nachdem er seine astronomischen Lehren verworfen hatte, mit Blick auf die Erde zu sagen.

Bei manchen Werken lässt sich über einen längeren Zeitraum eine Bewegung feststellen, die bis auf den Millimeter genau ist und die man nur dann besser nachvollziehen kann, wenn man es unterlässt, das Werk anzustarren, und erst einige Sekunden später wieder darauf zurückkommt.

Andere Werke fordern den Betrachter auf, an ihrer Entdeckungsreise teilzunehmen. Er wird nicht länger nur ein einfacher Beobachter sein; er muss seinen Blick schulen, um zu suchen und zu finden, was das statische Werk in Bezug auf Bewegung zu bieten hat.

Rund um dieses Thema finden wir Werke, die von den provokanten Arbeiten Victor Vasarelys und Jesús Raphaël Sotos über die verzerrten Werke Jean d’Imblevals bis hin zu den rätselhaften Arbeiten Piotr Kowalskis und Timo Nasseris reichen. Ein Moiré-Effekt fesselt unsere Aufmerksamkeit in den Arbeiten Isabelle de Gouyon-Matignons, und eine faszinierende visuelle Empfindung zieht uns in den Bann von Yvarals Werk. Eine unausgesprochene Andeutung zaubert uns in einem Werk von André Stempfel ein Lächeln ins Gesicht, doch die träge, fast aufrechte Bewegung einer Skulptur Pol Burys oder die verlangsamte Dynamik eines Werkes Siegfried Kreitners ziehen uns in ihren Bann. Wir verweilen vielleicht vor einem Muster von François Morellet, dessen Konstruktion sich auf den ersten Blick nicht erschließt.

Zusammenfassend lässt sich sagen: Es ist eine Reise für die Augen, ein Moment nur für Sie selbst, ein visuelles Erlebnis, das Sie auf eine Reise mitnimmt, ohne Ihr Zuhause zu verlassen. Genießen Sie Ihren Besuch!