Wir hatten die Hoffnung schon fast aufgegeben, aber es ist endlich soweit! Die Auguste-Herbin-Ausstellung in einem Pariser Museum ist eröffnet! Das Musée de Montmartre präsentiert bis zum 15. September 2024 eine Retrospektive seines Werks – die erste in Paris. Ergänzend zu dieser Retrospektive und parallel zu einer Ausstellung, die wir ihm in unserer Galerie widmen, zeigen wir an unserem Stand eine Auswahl seiner Werke aus verschiedenen Schaffensperioden.

Céline Berchiche, Kunsthistorikerin und gemeinsam mit Mario Choueiry Kuratorin der Retrospektive im Musée de Montmartre, hat uns freundlicherweise einen Text zu unserer Präsentation in der Galerie zukommen lassen. Hier ein Auszug: „Herbins Weg in der Kunstgeschichte ist der eines Künstlers des späten 19. Jahrhunderts, der, ausgehend von Cézannes Werk und mit der Palette Van Goghs als erstem Vorbild, in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts zu einem Leuchtfeuer für viele Künstler aller Nationalitäten wurde, da Paris von 1945 bis 1955 die große Hauptstadt der internationalen abstrakten Kunst war.“.

Nach 1945 trugen seine Arbeit im Salon des Réalités Nouvelles, die Unterstützung von Kritikern und Galeristen sowie sein pädagogisches Talent zu einem tieferen Verständnis seines Hauptwerks bei: des plastischen Alphabets. Auguste Herbin ist der Künstler, der der geometrischen Abstraktion neue Impulse verlieh und sie konstruktivistische und neoplastische Synthesen überwinden ließ. Dieser schillernde abstrakte Schluss, wie Victor Vasarely ihn beschrieb, sollte jedoch nicht darüber hinwegtäuschen, dass er für jede der Bewegungen, an denen er teilnahm und deren Zeitgenosse er war – insbesondere Fauvismus und Kubismus –, ein meisterhaftes Werk hinterließ, das ihn sofort zu den Größten seiner Zeit zählte

In einem anderen Teil des Standes widmen wir uns erneut dem Werk von Alberto Magnelli, dem Florentiner Maler, der viele Jahre in Frankreich lebte. Ihm war bereits eine Ausstellung gewidmet, die einen Dialog mit den Arbeiten der zeitgenössischen Künstlerin Karina Bisch präsentierte. Wir zeigen außerdem mehrere Werke des Künstlers aus verschiedenen Schaffensperioden, darunter ein figuratives Gemälde aus den 1920er-Jahren. Diese Ausstellung wurde Ende 2023 von der Kunsthistorikerin und Kuratorin Domitille d’Orgeval in Auftrag gegeben. Sie schrieb über Magnellis Werk: „Magnellis Gemälde aus dem Jahr 1924, das zwei Badende zeigt, veranschaulicht durch seine melancholische Eleganz die vorübergehende Hinwendung des Malers zu einer ‚Rückkehr zur Ordnung‘. Dieses Gemälde erinnert uns daran, dass er auch ein sehr versierter figurativer Künstler war und dass die Ausübung zweier scheinbar gegensätzlicher Ausdrucksformen nicht zwangsläufig unvereinbar war.“ Darüber hinaus schrieb der italienische Maler am Ende seines Lebens, dass die Abstraktion „Spuren von Zeichen trägt, die von weit her kommen“.